tag:blogger.com,1999:blog-70012397736495825912024-02-21T09:47:56.268+01:00Blog del directorBlog oficial de Javier Angulo, director de la Semana Internacional de Cine de ValladolidSEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.comBlogger21125tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-76182967094890627842015-10-24T12:20:00.000+02:002015-10-24T12:20:09.671+02:00Arranca la 60ª Seminci<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dxI9K1iPTmPFJw8Q_YCrCuVxKmsEWCxet58LVnJkJILY2V0HEsiCZp7NUPaSE7b1Ko77WlMpbhjQYncoMNznw' class='b-hbp-video b-uploaded' frameborder='0'></iframe></div>
<br />Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-50131067073689606932015-09-01T11:55:00.002+02:002015-09-01T11:55:53.584+02:0060 años de historia, 60 años de cineLa celebración del <b>60 aniversario</b> de la creación, en 1956, de la <b>Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci)</b> es una buena oportunidad para poner en valor, una vez mas, la historia de nuestro festival: lo que fuimos, lo que hicimos, lo que programamos, los directores a los promovimos, los caminos que abrimos. Ese es nuestro principal patrimonio y lo que explica lo que hoy somos: <b>un festival con personalidad propia reconocido en todo el mundo</b>, con un prestigio ganado a fuerza de <b>trabajo, coherencia y profesionalidad</b>. Un festival que casi desde sus comienzos apostó por un <b>cine de autor </b>y que hoy es su principal seña de identidad.<br /><br />Podemos estar, creo, orgullosos de esa larguísima lista de directores que triunfaron en la Seminci con su primera película, como <b>Terence Davies, Susane Bier, Tom DiCillo, Michael Radford, Alexander Payne</b> o <b>Stephen Daldry</b>; los españoles <b>Fernando León de Aranoa, Iciar Bollaín </b>o <b>Gracia Querejeta</b>; los argentinos <b>Carlos Sorín</b> o <b>Juan José Campanella</b>, o el colombiano <b>Sergio Cabrera</b>, entre otros.<br /><br />Estamos orgullosos de haber sido la <b>puerta de acceso a España de grandes directores internacionales</b>, desconocidos antes de debutar en Valladolid con sus difíciles apuestas de un cine autoral, y que en la <b>Seminci</b> se puso en valor. La lista es enorme, como lo es la de grandes realizadores que tuvieron aquí sus primeras retrospectivas en España; retrospectivas que, además, siempre fueron acompañados de libros dedicados a esos autores con exigencia grande en textos y diseño. Los <b>fondos bibliográficos de la Seminci</b> son, sin duda, uno de los <b>grandes tesoros de nuestro patrimonio</b>. En ellos podrán, además, rastrearse las principales corrientes de la cinematografía universal desarrollados por los mas destacados historiadores, escritores y críticos de cine españoles del momento.<br /><br />No ocultamos la satisfacción que nos produce, por ejemplo, haber sido uno de los primeros festivales en crear una s<b>ección específica de documentales en competición</b>; concretamente hace 30 años y de la mano de <b>Fernando Lara</b>, el director que dio, definitivamente, la personalidad a la Seminci, y la puso en el mundo del cine. La satisfacción también de haber apostado de forma entusiasta, casi desde el comienzo, por los <b>cortometrajes</b> (como parte de las secciones en competición).<br /><br />Más intangibles, pero en la memoria de muchos aficionados al cine, están momentos inolvidables de nuestro festival, como las <b>largas colas para ver películas prohibidas en la España en blanco y negro</b> de la dictadura franquista, como los primeros largometrajes de <b>Bergman</b>, de<b> Buñuel</b> o <i>La naranja mecánica</i>, de <b>Kubrick</b>, en 1975, por poner algunos ejemplos; las presencias de grandes directores (muchos premiados con Espigas de Oro de Honor), como <b>Arthur Penn, Roberto Rossellini, Francois Truffaut, Stanley Donnen</b> (nadie ha olvidado sus célebres pasos de claqué en el escenario del Teatro Calderón); o actrices y actores, desde <b>Sofia Loren</b> a un desconocido <b>Brad Pitt</b>, en 1991. Y sin olvidar un homenajeado (y presidente de jurado internacional) llamado <b>Carmime Coppola</b> (padre de <b>Francis Ford Coppola</b>), que hace 30 años dirigió la Orquesta Sinfónica de Castilla y León para poner música a el Napoleón de Abel Gance.<br /><br />Tras un buen año 2014 (con mas de 200 películas programadas, 80.000 espectadores y por encima de 1.000 acreditados), vamos a celebrar la 60ª edición con la ilusión que otros directores (desde Antolín de Santiago en 1956) pusieron en los distintos aniversarios que les tocó vivir, y con el deseo de lograr la mejor programación posible, con el mejor cine disponible del año, con retrospectivas apetecibles, homenajes merecidos, exposiciones interesantes y conciertos inéditos. Y todo ello sin dejar de pensar nunca en un público exigente como pocos, que ama un cine diferente y gracias al cual estamos aún aquí, vivos y con ganas de seguir buscando la excelencia.<br /><br /><i>Javier Angulo</i><br />
<i>Director Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci)</i>Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-24972013395808901072015-07-06T11:03:00.000+02:002015-09-01T11:03:42.913+02:00El director de la Seminci participa en el curso de verano de la Universidad Europea Miguel de CervantesLa Universidad Europea Miguel de Cervantes (UEMC) de Valladolid celebra desde hoy (lunes, 6 de julio), y hasta el miércoles 8, el primero de sus cursos de verano en colaboración con el diario El Norte de Castilla.<br /><br />El encuentro lleva por título ‘El vino, un mundo repleto de arte’, y se centrará en la importancia de uno de los sectores de la industria agroalimentaria más vinculado a la comunidad de Castilla y León.<br /><br />El curso, de asistencia gratuita, está dirigido por el presidente de la Fundación UEMC, Luis Barcenilla, y cuenta con el asesoramiento de Nieves Caballero, coordinadora de vinos y gastronomía de El Norte de Castilla; del enólogo y presidente de la DO Cigales, Pascual Herrera; del periodista Javier de Andrés y del director de La posada de El Mundo de Castilla y León, Fernando Lázaro.<br /><br /><b>Javier Angulo</b>, director de la <b>Semana Internacional de Cine De Valladolid (Seminci)</b>, intervendrá en la jornada del martes, 7 de julio, a las 10.30 horas, con su <b>conferencia ‘El vino en el cine, un secundario de lujo’</b>. Juan José Fernández, director de El Día de Valladolid, se encargará de la presentación.<br /><br />Previamente, a las 9.30 horas, será Pablo Martín, presidente de la Asociación de Sumilleres de España y de Castilla y León, quien pronuncie su conferencia ‘El sumiller, la importancia del vino en el restaurante’.<br /><br />A las 11.45 horas, se celebrará la mesa redonda ‘Qué interesa del mundo del cine a los medios de comunicación’, con Pablo Lago (director de El Mundo de Castilla y León), Eduardo Álvarez (director de Radio Televisión Castilla y León), Ana Rodríguez (directora de Europa Press Castilla y León) y Luis Jaramillo (director de Cope Castilla y León). José Luis Martín, director de ABC Castilla y León, moderará la mesa. - See more at: http://www.seminci.es/noticia.php?id=1837#sthash.JGOksLDH.dpufSEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-11223014988608041022015-06-16T11:00:00.000+02:002015-09-01T11:01:00.451+02:00Javier Angulo, director de la Seminci, padrino de VALLCLASSIC 2015 El director de la Seminci, <b>Javier Angulo</b>, será el padrino de la I<b>I Concentración Nacional de Coches Clásicos Renault ‘VALLCLASSIC’</b>, que se celebrará el próximo fin de semana, 20 y 21 de junio de 2015, en Valladolid.<br /><br />Esta concentración pretende convertir a la ciudad en un referente de la historia del automóvil en España y para ello reunirá los modelos de la marca con más de veinticinco años de antigüedad que realizarán un recorrido por la capital y la provincia. <br /><br />En VALLCLASSIC 2015 podrán contemplarse modelos como el Renault 4 CV, conocido como 4/4, el primero fabricado por FASA y el único considerado como Bien de Interés Cultural desde el año 2004. El protagonista de esta cita anual será el Renault 8, que cumple 50 años y al que se le brindará un pequeño homenaje. <br /><br />A partir de las diez de la mañana del sábado día 20, los coches inscritos se darán cita en la Acera de Recoletos, donde permanecerán expuestos a lo largo de todo el día. A las 17.30 horas los vehículos participantes desfilarán por el Paseo Zorrilla, para regresar de nuevo a la Acera Recoletos. Allí, a las 18.30 horas comenzará un espectáculo al aire libre, abierto a todo el público y patrocinado por Vasa Arroyo.<br /><br />El acto de presentación estará conducido por Beatriz Hernández, presentadora de La 8 de RTVCYL, y por Miguel Herrero, presentador, crítico de televisión y escritor. Los alumnos de la Escuela Superior de Arte Dramático de Castilla y León desfilarán con modelos realizados para la ocasión por la diseñadora vallisoletana Patricia Tascón.<br /><br />El domingo 21, los vehículos saldrán desde la Acera Recoletos en dirección a Medina de Rioseco, donde serán recibidos por las autoridades locales y expuestos en el parque Duque de Osuna.<br />- See more at: http://www.seminci.es/noticia.php?id=1832#sthash.QrsbU6Or.dpufSEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-68604286915430381432015-05-08T10:57:00.000+02:002015-09-01T10:58:37.154+02:00Javier Angulo participa en un taller sobre festivales en ChinaEl director de la Seminci, <b>Javier Angulo</b>, ha participado este mes de mayo de 2015 en un <b>taller</b> sobre la <b>organización de festivales de cine</b> celebrado en Chengdu, la capital de la provincia de Sichuan (China), junto a Rafael Maluenda, director del Festival Internacional de Cine de Valencia, Cinema Jove. <br /><br />El taller, de dos días de duración, se ha centrado en dar a conocer <b>qué es un festival de cine</b>, y la <b>forma de organizarlo y de financiarlo</b>. En él han participado también los responsables de las empresas culturales privadas Midtown y Almost Red Studio (uno de sus socios es el español Roberto F. Canuto). Ambas firmas pretenden crear un festival de cine el próximo año en Chengdu, una ciudad de 12 millones de habitantes que recibe anualmente 2 millones de turistas internacionales . Uno de sus reclamos locales es el Centro de Investigación y Reproducción del Panda Gigante (Chengdu Research Base of Giant Panda Breeding), la mayor reserva de osos panda del mundo. <br /><br />En la actualidad China cuenta con dos festivales cinematográficos en las ciudades de Beijing y Shanghái.<br />SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-89425971034165351872014-10-19T12:50:00.001+02:002014-10-19T12:50:37.925+02:00Carta del director a la 59 Seminci, por Javier Angulo<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
En estos días en los que empieza a ganar terreno la idea importada de que la Cultura (con Mayúscula) es para quien la pague o se la pueda permitir, reivindicamos, más que nunca, el principio de que <span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">la Cultura es un bien público y un servicio al ciudadano</span>, que los poderes políticos y económicos deberían asegurar. La Cultura era, y debe seguir siendo,<span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">parte de ese Estado del Bienestar</span>, que nos dimos los países desarrollados tras la Segunda Guerra Mundial y que incluye también el derecho a la educación y a la sanidad para todos.</div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
Hoy ese Estado del Bienestar está quebrado y corre peligro de desaparecer si la Cultura no nos ofrece, a través del arte, ese <span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">alimento básico para hacernos más llevadera, amena y rica la vida diaria</span>.</div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
El cine es esa parte del arte y de la cultura que ha nutrido a generaciones enteras de europeos y españoles y nos ha permitido entender mejor los cambios sociales y tecnológicos que en un solo siglo se han producido. <span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Películas de cine que nos han permitido ver reflejadas en la pantalla sueños, anhelos, dudas y frustraciones y, por tanto, sentirnos iguales a muchos ciudadanos del mundo</span>. El cine es un bien artístico a proteger por los estados pues, además de arte y negocio, es el <span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">reflejo de una manera de pensar y sentir de un pueblo y un escaparate de su identidad cultural</span>.</div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
La difícil situación del cine español, con el consumo en salas en descenso y la producción mermada por la revolución tecnológica, la piratería y el abusivo iva del 21%, hace muy difícil su futuro. <span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Es responsabilidad de quienes gobiernan no dejar que se hunda una industria</span> de la que hasta hace unos años vivían directa o indirectamente en España <span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">150.000 personas</span> y que a muchos nos hacía sentir orgullosos de nuestro país y nuestra cultura. Y ahora, que estamos <span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">empeñados en potenciar la marca de España por el mundo</span>, no olvidemos que la industria audiovisual es la que goza de una mayor visibilidad.</div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
Espero que la selección de películas que hemos hecho para esta 59 edición les mueva a seguir amando el cine, en especial el de autor, y defendiendo su influencia como Séptimo Arte y como escaparate de identidades y culturas de todo el mundo. Por favor ¡¡llenen las salas de cine de Valladolid!! Ésa será la mejor contribución para la defensa del cine y de este festival. </div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<br /></div>
<div style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #424242; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 13px; line-height: 20px; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">
<span class="negritarojo" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; color: #b90000; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Javier Angulo</span>. <span class="negrita" style="background-attachment: initial; background-clip: initial; background-image: initial; background-origin: initial; background-position: initial; background-repeat: initial; background-size: initial; border: 0px; font-weight: bold; margin: 0px; outline: 0px; padding: 0px; vertical-align: baseline;">Director de la SEMINCI</span></div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-56152275277567988802013-10-25T16:28:00.002+02:002013-10-25T16:30:52.957+02:00 La Seminchi de Léolo, por Luis MartínezNunca he conseguido pronunciar bien <b>Seminci</b>. Me sale <b>Seminchi</b>. Suena más veneciano, más lejano, mejor. Más cursi, quizá. Recuerdo que en 1992, el mismo año en el que me iniciaba en esto del periodismo (ya es mala pata), el festival más italiano que ha dado España premiaba una película irresistible con su Espiga de Oro: <i style="font-weight: bold;">Léolo</i>, de<b> Jean-Claude Lauzon</b>. Y desde entonces, me cuesta recordar nada sin Léolo. Pocas películas tan difíciles de despegar de la memoria. Da lo mismo lo que se recuerde, Léolo siempre está ahí. Y de su mano, claro está, la Seminchi.<br />
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En Léolo se escuchan frases como "Mi madre, que navegaba como un gran barco en el mar de la locura". En Léolo una voz te habla constantemente desde el fondo de la pantalla. Cuesta entenderla. No se sabe si es la del director, la del chaval que pelea por huir de lo que le rodea o la del destino que barrita, como los elefantes heridos, todo su malestar. Hasta que uno cae en la cuenta de que la voz no es de nadie y es de todos. También es mía.<br />
<br />
En Léolo lo imaginado, lo soñado y la más mostrenca de las realidades se mezclan en un extraño y espeso humo donde es difícil distinguir lo cierto de lo engañoso, el drama de la comedia, el cine de lo otro. Léolo es la mejor introducción al cine que se pueda desear. Y con Léolo siempre me viene el recuerdo agradecido a la Seminchi. La Seminchi, Léolo, el cine, todo lo mismo. <br />
<br />
En 1997, cinco años después, cuando lo del periodismo ya no tenía remedio (ya es mala pata), me enteré de la muerte en accidente aéreo de Lauzon. Léolo era su única película. Qué bello y qué injusto. Eso hizo que Léolo me doliera aún más. Y, justo en ese momento, por asociación de recuerdos, también me empezó a doler la 'Seminchi'. Y el cine. Sólo lo que duele importa.<br />
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<div style="text-align: right;">
Luis Martínez</div>
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SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-60797759196093464272013-10-24T14:37:00.001+02:002013-10-24T14:37:49.709+02:00Veinte años de emociones, de Andrés ArconadaVeinte años no es nada, como dice el bolero, pero parece que fue ayer cuando asistí por primera vez a la <b>SEMINCI</b>. En esta 58ª edición estoy por la labor de recordar lo que ha sido para mí una cita obligada y gozosa a este festival. Aún recuerdo, como si fuese ayer, aquella primera vez porque era una cita ansiada.<br />
Por aquel entonces yo ya había asistido a otros festivales pero nunca a éste, hasta que llegó la invitación. La ilusión por ver de cerca un certamen donde se habían descubierto tantas buenas películas y directores, que luego se hicieron célebres, o sorpresas cinematográficas, que posteriormente tuvieron una gran repercusión en taquilla, hacía que aquella primera cita fuese especial. Y tanto que lo fue, porque además de todo eso me encontré con un festival dinámico y cercano donde había tiempo para hablar y comentar con los propios protagonistas la obra expuesta, discutir con tus colegas la jornada del día, y ver el esfuerzo y la ilusión de todos los que trabajaban para sacar adelante el certamen.<br />
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Desde entonces siempre y cada vez que se aproximan estas fechas se me produce en el estómago un hormigueo constante por saber con qué me voy a encontrar. Y lo mejor de todo es que sé que me iré sin ninguna decepción. A pesar de los tiempos que corren, y como dice su actual director mi querido Javier Angulo, Valladolid volverá a ser el reducto donde contemplar cine de autor, tanto de consagrados como de aquellos por descubrir. En un momento en el que las salas cierran y en las que quedan apenas se ve este tipo de cine, la SEMINCI es un lujo que los aficionados al cine no nos podemos perder. Así que estoy esperando llegar a la recepción del Hotel Olid Meliá porque al igual que hace veinte años empieza la aventura que sé que tendrá un final feliz, el del año que viene, con una nueva edición, la 59ª. Pero esa será otra historia.<br />
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<div style="text-align: right;">
Andrés Arconada</div>
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SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-40242319228469399312013-10-23T15:05:00.000+02:002013-10-23T15:05:48.306+02:00Mahler en los Mantería, por Oskar L. BelateguiLa<b> Seminci</b> son veinte años cruzando la Plaza Mayor después de salir de la última sesión de los Roxy a la rasca castellana. Veinte años de entrevistas en el Olid, con sus dorados setenteros, moqueta e hilo musical –el día que lo reformen nada será lo mismo– y veinte años de cafés con barra de mármol y ‘El Norte de Castilla’ de mano en mano. De acuerdo. <b>Valladolid</b> no tiene la Concha ni su alfombra roja causa alboroto. Pero después de la vorágine donostiarra, la Seminci permite trabajar de manera más humana y recuperar lo que se ha escapado de Cannes, Venecia o Berlín. El director es la estrella. La Seminci, digámoslo ya, siempre ha sido <b>mi festival favorito</b>.<br />
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Solo aquí he salido traspuesto después de ver el mismo día <i>Una historia verdadera</i> y <i>El show de Truman</i>. ¿Ken Loach? ¿Mike Leigh? ¿Takeshi Kitano? ¿los Dardenne? A todos los descubrí en Valladolid y profundicé en su filmografía gracias a libros modélicos editados por el festival, como aquella maravilla con las escenografías de Alexandre Trauner o el que este año se dedica a Paul Schrader. Solo aquí he tenido a Arthur Penn y a Paul Auster a mi disposición. Solo en el teatro Calderón Stanley Donen ha bailado claqué. Solo aquí he enlazado una tras otra las películas de Luchino Visconti y he recorrido el camino de los llorados Renoir Mantería al Felipe IV con el ‘Adagietto’ de Mahler todavía en mi cabeza. Larga vida a la Seminci.<br />
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<div style="text-align: right;">
Oskar L. Belategui </div>
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Oskar L. Belategui es redactor de Cultura y crítico de cine del Diario EL CORREO.<br />
<div>
<br /></div>
SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-71267648769941603592013-10-22T19:47:00.002+02:002013-10-22T19:49:59.044+02:00¡Ay la Seminci!, por Javier TolentinoNo hay festival de cine que esté mejor alojado en mi memoria y en mi corazón que La Semana de Cine de Pucela, aquí nació y fundamos <i>El séptimo vicio</i> en 1999 y en Valladolid nos hemos ido forjando y depurando en las vanguardias y en los cineastas que han ido dando un pasito importante en esto de formar al espectador en otros cines posibles. A la hora de recordar momentos importantes de nuestra biografía compartida es ineludible que debo recordar ese ciclo importante que Valladolid dedicaba a Abbas Kiarostami, que comenzaba con la proyección de <i>El sabor de las cerezas</i> y continuaba con una exposición de fotografía fascinante del maestro iraní. Si el cine iraní era objeto de debilidad de La Semana, no era menos el cine que venía de Canadá, con Atom Egoyam y su <i>Exótica</i>, <i>El viaje de Felicia</i> o <i>El dulce porvenir</i>, un cine de este cineasta canadiense de origen armenio y que Valladolid nos mostró el camino para amar su obra. Difícil ir seleccionando momentos y ahí, en los instantes, no podemos olvidarnos de varios: el protagonizado con Liv Ullman, la musa del cine de Bergman en casa que nos impresionaba su amor por el cine, su pasión por el cine y su debilidad por el mejor cine de la historia del séptimo arte... Por las calles de Valladolid nos encontramos Paul Auster, con Costa-Gavras y con Aki Kaurismako.... Imposible en un puñado de líneas construir lo muchísimo que nos ha proporcionado La Semana de Cine de Valladolid, tan sólo decir que ese sonido de las tazas del café, la niebla en los días de frío, la atmósfera del enorme respeto que el público entendido de la ciudad mantiene en las proyecciones y el ambiente periodístico y cinéfilo se alojó para siempre en nuestra memoria y en nuestra pequeña biografía. Gracias a este festival sabemos un poquito más de ese cine periférico y posible por el que siempre hemos apostado.<br />
<br />
<div style="text-align: right;">
Javier Tolentino</div>
SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-52185715171356034372013-10-21T16:20:00.002+02:002013-10-21T16:21:24.208+02:00Seminci, un festival de tamaño natural, por Conxita Casanovas<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD"><b>Valladolid</b> huele a cine.</span><br />
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD">Después de muchos años de haber oído
hablar de la <b>Seminci</b> con fervor casi religioso por parte de críticos que la
frecuentaban y de tenerla mitificada, pude comprobar personalmente qué tenía este
Festival que lo hacía querido y particular y sobre todo que lo había hecho
perdurar en el tiempo. Eran otros tiempos y se iban incorporando novedades y
nuevos elementos pero el certamen, contra viento y marea, mantenía su
personalidad. </span><br />
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD">Siempre he pensado y digo que la Seminci
se desmarca de otros festivales porque te permite hablar relajada y
acompasadamente del cine que nos apasiona. A mí me ha dado la oportunidad de
mantener conversaciones, sin cronómetro, que es lo que ahora se estila, con
directores interesantísimos como Atom Egoyan o Costa-Gavras, o simpatizar con
Paskaljevic, celebrando sus Espigas de Oro que el hombre nos mostraba orgulloso
en el ascensor del hotel. Inolvidable fue la noche en que el chileno Matías Bize se convirtió en el más joven
ganador del certamen, un subidón increíble. Fue una noche vibrante, con todos
aquellos novios que le salieron de repente y le hacían proposiciones. O cuando
Gerardo Olivares se convirtió en el
primer ganador español, en otra edición para la historia. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD">Y llegar al aeropuerto y helarte a dos
bajo cero, una temperatura que olvidabas en cuanto entrabas en contacto con la
calidez de los vallisoletanos. Estoy pensando en Angélica, que espera mis
puntuaciones para El Norte de Castilla. Para mí Valladolid es deshojar la
margarita, el me gusta, no me gusta, a la salida del cine.</span><br />
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD">Y qué decir de los sofás del Olid,
siempre tan bien ocupados, donde los grandes popes del cine debaten los temas
más diversos. Entre mis recuerdos de Seminci, la ahora flamante finalista del
Planeta Ángeles González Sinde saltándose el protocolo de Ministra de Cultura
para sentarse a charlar con nosotros; las
sobremesas con el hoy presidente de la Academia de cine, Enrique
González Macho en el "El caballo de Troya", donde nos contaba cómo se
inició en el duro negocio del cine; conversaciones de madrugada con grandes
actores y mejores personas, María Barranco por ejemplo, o la posibilidad de
estrechar amistad con Mar Targarona o Luisa Matienzo, productores, con los que
en casa sólo cruzas unas palabras porque las prisas no nos permiten detenernos
demasiado. </span><br />
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD">Charlas con uno de los escritores más
cinéfilos que conozco, Gustavo Martín Garzo, siempre un placer escucharle. Los
clásicos de fútbol, Barça-Madrid, compartidos con la gente de cine más
futbolera. Sin duda, grandes momentos que van unidos a un Festival al que
<b>Javier Angulo</b> y su encantador y eficaz equipo han revolucionado en el mejor
sentido de</span> la palabra. Si algo puede resumir todo lo dicho y lo no dicho, es
que la Seminci tiene carácter.<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD">¡Ah! Y sé que este año andarán por ahí
para apoyarnos los fantasmas de Beatrice Sartori y el amigo Galiardo, y Sancho
Gracia, entre otros que nos han dejado y que nos acompañarán plácidamente. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: right;">
<span lang="ES-TRAD">Conxita Casanovas</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-21418750124286862562013-10-20T12:12:00.000+02:002013-10-20T17:42:05.905+02:00Cine de autor, por Gustavo Martín Garzo<div class="MsoNormalCxSpFirst" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD">“Cuando Andréi ya no estaba me quedé sin la persona con la que
podía hablar de las cosas más importantes. La habitación se desvaneció”,
declara Rashit Safiullin en una conmovedora entrevista realizada tras la muerte
de Tarkovski. La habitación a la que se refiere el jefe de producción del
director ruso es la habitación de Stalker, la película más perturbadora en la
que trabajaron los dos. </span></div>
<div class="MsoNormalCxSpFirst" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
<div class="MsoNormalCxSpMiddle" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD">Stalker describe el viaje de tres hombres a través de un lugar
misterioso que llaman la Zona. Ese lugar se encuentra aislado del resto del
mundo porque la mayoría de las personas que entran en él no regresan nunca. Los
“stalker” son guías cuyo oficio es conducir a forasteros curiosos -en su
mayoría, gente desesperada- por ese territorio maldito en busca de una
habitación mítica donde se cumplen los deseos. La película de Tarkovski narra
uno de esos viajes. Un viaje fracasado, ya que el escritor y el profesor a los
que Stalker conduce renuncian finalmente a entrar en esa habitación, por el
temor a lo que podrían descubrir de sí mismos. Pues ¿acaso conocemos nuestros
verdaderos deseos? El escritor inglés
Geoff Dyer, en un reciente y bello libro, ve la Zona como una metáfora del
cine, del cine como arte, como espacio de apertura, riesgo y compromiso con la
verdad.</span></div>
<br />
<div class="MsoNormalCxSpMiddle" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD">“Ya nadie cree, se lamenta Stalker en la última escena. Lo peor es
que no sólo no creen en la Zona, nadie la necesita. (…) El lugar más
maravilloso, la cosa más maravillosa y nadie la necesita. La gente no tiene
necesidad de lo que más quiere, ha aprendido a pasar sin ello”. ¿Es cierto
esto? ¿Hemos aprendido a vivir sin lo más necesario y querido? El mundo de lo
audiovisual ha invadido nuestra vida, y el cine, tal como lo conocimos, está en
trance de desaparecer. “Dentro de pocos años -dice Víctor Erice- es probable
que el cine ocupe el mismo lugar en relación a lo audiovisual que el que ocupa
la poesía en la literatura”. Frente a la banalidad de gran parte de la cultura
actual, ¿es tan malo que esto suceda? Puede que no. Tendremos que abandonar el
territorio de nuestras estériles certezas y aventurarnos en la Zona: buscar en
las salas de los cines que sobrevivan esa habitación secreta donde aún se habla
de las cosas que importan. El cine como refugio de significado, esperanza de lo
que no ha desaparecido.</span></div>
<div class="MsoNormalCxSpMiddle" style="line-height: 150%; text-align: right;">
<span lang="ES-TRAD">Gustavo Martín Garzo</span></div>
<div class="MsoNormalCxSpMiddle" style="line-height: 150%; text-align: justify;">
<span lang="ES-TRAD"><br /></span></div>
SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-67097114682958197512013-10-18T18:41:00.000+02:002013-10-18T18:42:26.492+02:00Jacques Audiard: una mirada diferente<div class="MsoNormal">
<b>Jacques Audiard</b> es para mí, sin duda, un caso aparte entre los grandes directores franceses actuales. Su cine es diferente porque su mirada es diferente. Una mirada nada complaciente, desesperanzada, con el mundo que nos rodea y con quienes lo ocupamos. Un cine austero, realista, rasposo, tendiendo a oscuro, pegado a la tierra, donde abundan los ambientes marginales, cuando no sórdidos. Un mundo de perdedores (son mayoría en nuestro mundo real) en el que sentimientos como el amor o la generosidad no se venden como recetas mágicas. Un cine que te remueve los sentidos y los sentimientos, que nunca te deja impasible. Un cine bien rodado, con pulso, con ritmo, con ambición y sin concesiones retóricas, basado siempre en una historia contudente.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Empezó siguiendo la carrera de su padre, el popular guionista francés <b>Michel Audiard</b> (<i>Maigret, Babette se fue a la guerra</i>). Escribió algunos guiones -básicamente thrillers- para otros directores como Claude Miller o Michel Blanc y siempre ha escrito el guión de sus películas. Trabajó también como ayudante de dirección y de montaje (<i>La locataire</i>, de Polanski) y luego como realizador desde los 20 años. Sin embargo, no fue consagrado a nivel internacional hasta que en 2009 estrenó <i>Un profeta</i>, con la que ganó la Palma de Oro en Cannes, una treinta de premios internacionales y fue candidato al Óscar a la mejor película de habla no inglesa. Tenía ya 57 años y llevaba 15 como realizador.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Su debut se produjo en 1994 con <i>Regarde les hommes tomber</i>, protagonizada por Jean Louis Trigtinan y Matthieu Kassovitz. Logró el César al mejor director novel. Con <i>Un héroe muy discreto</i> (1996), también de la mano de Kassovitz, logró muy buenas críticas y premios, entre ellos el de mejor guión en Cannes y Espiga de Plata en la <b>SEMINCI</b>. Mantuvo el interés de la crítica en 2001 con <i>Sur mes levres</i> y <i>Vincent Cassel</i>, y alcanzó el reconocimiento generalizado en 2005 con <i>De tanto latir mi corazón se ha parado</i>, película que estuvo entre mis favoritas aquel año.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Aquella película rara, especial, valiente y llena de sentimientos, estaba protagonizada por Roman Duris, otro “actor fetiche”, como lo han sido Kassovitz, Vincent Cassel y lo va a ser, seguro, el belga Mattias Schonaerts, protagonista de <i>De óxido y hueso</i>, su última película, premiada en Cannes 2012 y ganadora del premio al mejor director y al mejor guión (ex equo con el guionista Bidegain, coautor también de <i>El profeta</i>).</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Todos los actores citados, al que hay que añadir el que protagonizó <i>El profeta</i>, Tahar Rahim, no son ni muy guapos ni feos; son tipos con el atractivo que confiere personalidad, con presencia, con “temperatura”; actores de rostros angulosos, de rasgos marcados, que sirven perfectamente para dar vida a tipos canallas, “malotes”, perdedores, pero con sentimientos tan verdaderos como profundos y difíciles de mostrar.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Un tipo muy especial Audiard. <b>Esperemos que siga haciendo películas</b> que nos impacten y que nos hagan sentir que hay otra forma de ver este mundo y de contar las historias. En Valladolid podría darnos alguna de sus claves durante su estancia en la ciudad para recibir, como la estrella del cine europeo que es, la Espiga de Oro de Honor de SEMINCI. </div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-5315138875373757342013-09-23T13:32:00.002+02:002013-09-23T13:32:52.259+02:00A las puertas de la 58ª Seminci, reivindicamos el cine de autorEn estos días en que la crisis económica, con la reducción de la asistencia a los cines, agravada por un abusivo IVA del 21 por ciento, y la obligación de afrontar la muy cara renovación tecnológica, están llevando al <b>cierre sistemático de salas de cine</b>, reivindicamos, más que nunca, la existencia del cine independiente y de autor, principal afectado por la situación.<br />
<br />
Reivindicamos más que nunca el cine intimista, el cine hecho con pocos medios pero con dignidad, ambición y verdad. Ahora que peligra la presencia de ese tipo de cine en las salas, porque se cierran o porque los empresarios prefieren no correr riesgos con la taquilla, <b>reivindicamos un cine que sirva para algo más que para entretener</b>.<br />
<br />
Hace ya tiempo que los distribuidores españoles se quejan de que no les salen las cuentas cuando importan una película de autor europea. A la merma en la taquilla se suma la <b>práctica desaparición en los canales de televisión (incluidos los públicos) de las películas independientes y de autor</b>, en favor de las películas espectáculo de los grandes estudios norteamericanos.<br />
<br />
Y si desaparece ese tipo de cine de nuestras pantallas desaparecerá en años el cine en versión original, con una presencia cada vez más simbólica hoy en la cartelera.<br />
<br />
Y desaparecerá también el gusto por un cine capaz de contar historias que apelan a nuestros sentimientos, disparan nuestros sentidos y nos ayudan a conocer mejor al ser humano. Y una parte importante de realizadores españoles se verán seriamente afectados porque no tendrán pantallas donde mostrar su cine, al margen de Internet. <br />
<br />
Por ello, los amantes del cine independiente y de autor van a necesitar de esos escaparates únicos en que se están convirtiendo festivales como SEMINCI. Como fuimos y seguimos siendo en España el festival de cine de autor por antonomasia, reivindicamos ante ustedes y las autoridades culturales españolas el sentido de nuestra existencia y la importancia de un apoyo cerrado y sincero.<br />
<br />
Este año queremos hacer un guiño especial a los niños y a los jóvenes, a quienes abrimos el festival para que puedan ver películas de estreno, que tienen que ver con el despertar a la vida, a los afectos y a los sentimientos. <b>Películas que les ayuden a descubrir su propia identidad y a entender el mundo que les rodea</b>.<br />
<br />
Y con ello pretendemos inocularles el virus de la pasión por otro tipo de cine, por el consumo del cine en sala y en compañía. <b>Volver al concepto del cine como acto social, cultural y de libre debate de ideas</b> podría ser una de las claves para un futuro más esperanzador para el cine que amamos.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-21207236986327150362013-09-06T11:49:00.000+02:002013-09-11T11:34:13.375+02:00Tenemos que pensar en el cine español que queremosLa situación creada por el <b>alarmante descenso de espectadores</b> españoles a las salas de cine, acuciadas por el <b>abusivo IVA del 21% </b>y la obligación de instalar proyectores digitales ante la <b>inminente desaparición del celuloide</b>, aboca a la <b>práctica desaparición de la exhibición del cine independiente y de autor</b>. Ello, ligado a la profunda <b>crisis de la producción del cine nacional</b>, con la drástica <b>reducción a la mitad de los rodajes</b> anuales, completan un <b>cuadro desolador</b> sobre la cinematografía española.<br />
<br />
Ante esta situación parece <b>obligada una reflexión de todos los colectivos</b> afectados sin distinción: guionistas, directores, actores, productores, distribuidores, exhibidores, asociaciones de técnicos, y fuerzas políticas y sindicales y la propia Administración.<br />
<br />
Se impone una reflexión amplia y generosa de la Administración,<b> sea cual sea su signo político</b>, para defender <b>la seña de identidad cultural española que es nuestro cine</b> y para defender la existencia de una industria, que, al margen de ideologías, mueve -o ha movido- <b>80.000 empleos</b> y que también es necesaria. En ese sentido es <b>obligada una reducción del IVA</b> a niveles europeos (entre 8 y 10%). En Francia, nuestro vecino, con el cine no se juega. La política de apoyo y ayudas al cine, fijada desde hace muchos años, no se toca, gobierne la derecha o la izquierda.<br />
<br />
Nuestros guionistas, actores, directores, técnicos, que están logrando una <b>presencia cada vez más destacada</b> en el cine europeo y norteamericano, con <b>éxitos de taquilla y premios importantes (más estatuillas en los Premios Óscar en 10 años que en toda la historia)</b>, también deben reflexionar seriamente sobre su aportación a la industria cinematográfica y su <b>importante papel en la imagen que se ofrece de su trabajo</b> y del cine en general a la sociedad. Algo tendrán que decir y hacer frente a la <b>mala imagen</b> que, sobre todo, desde ciertos sectores concretos, se trata de imponer sobre el colectivo de creadores, y que <b>también perjudica al consumo de nuestro cine.</b><br />
<br />
Será necesaria también una reflexión de productores, distribuidores, exhibidores para <b>redefinir las reglas del juego seguidas por cada sector</b> hasta ahora ante <b>un nuevo panorama audiovisual</b> en los que la piratería e internet complican extraordinariamente el consumo de cine en salas. <b>Algo no se está haciendo bien</b>. Una reflexión que, como en otros colectivos citados, debe incluir una <b>seria autocrítica</b> sobre la forma en que cada uno ha actuado y su <b>parte de responsabilidad en la situación que ahora sufrimos. </b><br />
<br />
Habrá que encontrar <b>fórmulas alternativas de financiación de nuestro cine </b>para que no dependa tanto de los vaivenes en las políticas de subvenciones. Unas ayudas, que pese a ser inferiores a la de otros países de nuestro entorno, se usan como arma arrojadiza contra productores y actores por quienes, sin embargo, no se quejan de que se subvencionen industrias como las del calzado o las conservas. Habrá que insistir para que se hagan realidad esas <b>desgravaciones fiscales por inversión en cine</b> (o cultura en general), que no acaban de llegar. Desgravaciones, <b>establecidas por ley</b>, que tanto éxito han tenido en Francia y en otros países europeos en los últimos 60 años.<br />
<br />
Habrá que insistir en <b>fórmulas como el canon de taquilla</b>, que permite ayudar a financiar la producción interior y la promoción exterior del cine francés o el dinero de los impuestos sobre las apuestas de las carreras de caballos o el juego, que ayudan a financiar el cine en otros países europeos. Y hay mas formas sobre las que hay que volver a <b>reflexionar de forma conjunta, sin prejuicios ni recelos.</b><br />
<br />
En ese sentido, son cada vez más numerosas las voces de quienes claman por hacer algo, e incluso se empieza a hablar de la posibilidad de que se celebre un <b>nuevo Congreso del cine español</b>, que bien podría convocar (que no organizar) la Academia de Cine de España, al estilo de los celebrados<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>en 1955 en Salamanca y en 1978. El director <b>José Luís García Sánchez</b>, apoyado por un número importante de académicos asociados, entre ellos <b>Fernando Lara</b>, (que fue Director General de Cine), lo planteó en la última asamblea de la Academia, celebrada el pasado junio. <b>Apoyamos, sin reservas, ese Congreso del Cine español. </b><br />
<br />
Mientras tanto, ahora que desaparecen a marchas forzadas en España una gran parte de las salas que programaban cine independiente, <b>reivindicamos más que nunca el cine de autor</b>, que es, además, la <b>principal seña de identidad de SEMINCI</b>. Reivindicamos también la importancia y la continuidad de festivales como SEMINCI. <b>Queremos seguir siendo el mejor escaparate para un cine pequeño, independiente, de autor, en especial el español</b>.SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-19466272898220068912013-09-05T10:51:00.000+02:002013-09-05T10:52:09.615+02:00'Cine gourmet', por Javier Angulo, en la revista Academia<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5DtHVUlwZAX2qN7a1_36P-SHCgbSyGMySoCGveIZTBjmu2_BnC-KaNKy61IqKsp7RcF0IfTv-DonPpkyc0X3jiUBAYKwQB78eDiDIVEZskb2y_898X89CXXOvWU13IuAE6vH0Dgo4Jlbt/s1600/2013_09_05_articulo_revista_academia.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"></a>"Ahora que, tristemente, asistimos al continuo cierre de salas de cine, acuciados los exhibidores por la escasa asistencia, por un IVA abusivo y por una obligada y cara renovación tecnológica (la alta definición), festivales como Seminci deben ser cita necesara para ver un cine de autor que resulta cada vez más escaso en carteleras y parrillas de televisión".<br />
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5DtHVUlwZAX2qN7a1_36P-SHCgbSyGMySoCGveIZTBjmu2_BnC-KaNKy61IqKsp7RcF0IfTv-DonPpkyc0X3jiUBAYKwQB78eDiDIVEZskb2y_898X89CXXOvWU13IuAE6vH0Dgo4Jlbt/s1600/2013_09_05_articulo_revista_academia.JPG" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi5DtHVUlwZAX2qN7a1_36P-SHCgbSyGMySoCGveIZTBjmu2_BnC-KaNKy61IqKsp7RcF0IfTv-DonPpkyc0X3jiUBAYKwQB78eDiDIVEZskb2y_898X89CXXOvWU13IuAE6vH0Dgo4Jlbt/s400/2013_09_05_articulo_revista_academia.JPG" width="211" /></a>Así comienza el artículo que firma <b>Javier Angulo</b> en el número de septiembre (el 32) de la <b>revista Academia</b>. Entre la nostalgia de sus experiencias en la <b>Semana Internacional de Cine de Valladolid</b> como espectador ("Recuerdo como glorioso el día de la Seminci de 1995 en el que asistí al estreno de Afliction, de Schrader"), y un breve pero completo repaso a la programación de este año, el director de la Seminci invita a participar y asitir a un festival que a lo largo de sus 58 años de historia se ha caracterizado por <b>apoyar el cine de autor.</b><br />
<br />
Para leerlo completo, nada mejor que su propio espacio (la <a href="http://www.academiadecine.com/descargas/publicaciones/HTML_203b/index.html#/30/zoomed" target="_blank">revista Academia, página 30</a>), donde el texto de Javier Angulo se encuentra arropado por otros (reseñas y entrevistas) de, precisamente, algunas de las películas que participarán en la 58ª Seminci.<br />
<br />
¡Bon appétit!SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-62378466241620551502013-07-10T12:15:00.000+02:002013-09-11T11:42:29.838+02:00Jesús, te necesitábamos<div>
El amigo <b>Jesús Robles</b> se ha ido cuando más lo necesitábamos. </div>
<div>
<br /></div>
<div>
Figuras como él, <b>agitadores de la cultura</b> y, muy en especial, del cine español, son ahora más necesarios que nunca. Se va el<b> espíritu libre</b>, amante del cine, de la gente del cine, que tan bien conocía desde los tiempos de la “movida” de Madrid. Se nos va el <b>muñidor de proyectos</b>, el amante de poner en contacto a unos con otros, con proyectos por medio. Incluso se va el<b> informante informal</b>, que te ponía al día de todo lo que necesitabas saber sobre el mundo del cine español. </div>
<div>
<br /></div>
<div>
No en vano tenía su <b>diván particular </b>en la librería <b>8 y Medio de Madrid,</b>
mítica, necesaria, lugar de encuentro y conocimiento, cita de tantas
citas gloriosas, de presentaciones de libros o películas o cualquier
acto de cine. <b>Santuario de amantes del cine de todas las edades</b>.
Ahora va a estar un poco más vacío sin Jesús. ¡Menos mal que nos queda
María! Ella sabrá, seguro, mantener el espíritu de lo que ha significado
esa librería y sus fundadores.</div>
<div>
<br /></div>
<div>
Hasta siempre amigo Jesús. </div>
<div>
<br /></div>
<div>
¡Nos vemos en la próxima première! </div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-31031615695152152992013-06-09T12:15:00.000+02:002013-09-11T11:42:48.129+02:00Elías Querejeta, el más grande entre los grandes<div style="margin: 0px;">
<span style="letter-spacing: 0px;">Si
alguna vez se hubiera celebrado una reunión de los más grandes
productores del mundo, como aquella que los más grandes directores
hicieron en Hollywood, en 1972, invitados por <b>George Cukor</b>, con presencia de <b>Luis Buñuel</b>, en esa cita hubiera estado muy probablemente <b>Elías Quereja</b>. </span><span style="letter-spacing: 0px;">Con
su muerte (muy sentida) se va el más grande productor que ha existido
en la historia del cine español y entre los más importantes en Europa en
los últimos 50 años. </span></div>
<br />
<div style="margin: 0px;">
<span class="ninguno" style="letter-spacing: 0px;">Un
apasionado del cine, tanto casi como del fútbol, Querejeta tuvo algo de
visionario: a partir de la Escuela de Cine de Madrid y otros
movimientos de los años 60 del siglo pasado, como fueron la Escuela de
Cine de Barcelona, entendió que comenzaba un nuevo tiempo para nuestro
cine. Intuyó que había llegado en el lugar preciso y en el momento justo
para pelear por un cine español distinto, para sacarlo de los estudios
en los que estaba encasillado, anquilosado. </span></div>
<br />
<div style="margin: 0px;">
<span style="letter-spacing: 0px;">Supo
que había llegado la hora de asumir el compromiso social, cultural y
político que demandaban los tiempos y decidió apoyar a una serie de
directores jóvenes (no mucho mayores que él), realizadores rebeldes,
especiales, inquietos, que querían hacer cine de autor, cine realista,
pegado al sentir de la calle. </span><span class="ninguno" style="letter-spacing: 0px;">Un cine nuevo español, con aromas del pasado (siguiendo el rastro de los <b>Berlanga</b>, <b>Bardem</b> o <b>Buñuel)</b>
pero mirando la modernidad que venía de Francia donde la 'Nouvelle
Vague' había dinamitado el academicista cine francés de postguerra. </span></div>
<br />
<div style="margin: 0px;">
<span style="letter-spacing: 0px;">Y Querejeta, que amaba el cine, que era creativo y exigente, comenzó a apoyar a cineastas con <b>Jorge Grau</b>, <b>Antxon Eceiza</b>, <b>Paco Regueiro</b>, <b>Montxo Armendáriz</b>, <b>Victor Erice</b>, <b>Jaime Chávarri</b>, <b>Ricardo Franco</b>, <b>Manuel Gutiérrez Aragón</b> y, sobre todo, <b>Carlos Saura</b>, con quien escribió las páginas mas importantes del cine español durante años. </span></div>
<br />
<div style="margin: 0px;">
<span style="letter-spacing: 0px;">No
es arriesgado ni excesivo hablar de 'toque Querejeta' porque él no solo
sabía buscar dinero o sortear como nadie a la censura franquista (en
ello empleó toda su inteligencia y su
simpatía-seductora-de-zorro-vasco), sino que se implicaba (y mucho,
hasta llegar a veces a la confrontación con el director de turno, fuera
quien fuera) en el guion de las películas que, a veces, eran tan suyas
como del realizador. </span></div>
<br />
<div style="margin: 0px;">
<span style="letter-spacing: 0px;">Elías
no se durmió en los muchos laureles que consiguió el cine español en
festivales del mundo (sobre todo Cannes y Berlín), donde raramente se
habían logrado premios (con excepción de <b>Berlanga</b> y <b>Bardem</b>) y siguió nuevos rastros de ingenio en jóvenes directores españoles. Y así llegaron <b>Fernando León de Aranoa</b>, el documentalista <b>Javier Corcuera</b> o su propia hija, <b>Gracia Querejeta</b>, con la que, además,firmó estupendos guiones. </span></div>
<br />
<div style="margin: 0px;">
<span style="letter-spacing: 0px;">Acabó
su vida produciendo documentales, acaso porque creía que esa era una
nueva forma más comprometida de contar la realidad que las televisiones y
los medios de comunicación nos ocultaban o no explotaban como se debía.
La historia de un grande del cine español como Elías Querejeta serviría
para películas de ficción y documentales, que, seguramente, estarían
llenas de vitalidad, honestidad y pasión. Tres señas de identidad de
Querejeta.</span></div>
<br />
<br />
<div style="margin: 0px;">
<span style="letter-spacing: 0px;">¡Agur Eliatxo!</span></div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-74621499305619240702013-04-18T15:01:00.000+02:002013-09-03T15:10:20.603+02:00Un gran aliado del cine de autor y de Seminci, en peligro de extinción<div class="MsoNormal">
<span lang="ES">Si nadie lo remedia (los milagros son cada vez
más difíciles en nuestro país) en unos días se consumará <b>una de las mayores
tragedias imaginables</b> en la cultura de España y del cine en particular: el <b>cierre
del 90 por ciento de las salas de exhibición de Alta Films</b>, empresa de la
que es propietario Enrique González Macho, a quien en la pasada edición de
SEMINCI entregamos una merecida Espiga de Oro de Honor por su apoyo al cine de
autor español y europeo, en general, y a
nuestro festival en particular. <b>De las 200 salas de que disponía la
empresa solo quedarán, en breve, unas 20</b>, básicamente en Madrid capital y
en Barcelona. Alta Films, <b>empresa modélica</b> en España en lo que a
distribución y exhibición de cine de autor se refiere, mantenía una cadena de
cines donde aún se podían ver <b>películas en versión original</b> y en las que
nunca faltaban <b>las mejores películas de cine de autor europeo y español</b>. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES">González Macho, junto a su hijo Enrique González Khun y un gran equipo de
profesionales, buscaba las mejores películas independientes, de autor, para
distribuirlas en España, primero, y luego exhibirlas. En ocasiones incluso <b>arriesgaban
importantes cifras de dinero</b> para participar en la coproducción de
películas (sobre todo españolas) para hacerlas posibles, primero, para
asegurarse su distribución y posterior exhibición. Y por encima del negocio, la
familia y su equipo<b> demostraban una y otra vez su amor al cine</b>. Un tipo
de <b>cine distinto, especial, ambicioso en las formas y en el fondo, apegado a
la realidad, un cine de sentimientos</b>. Un tipo de cine que cada vez va a
tener menos salas donde mostrarse y que, en algunos casos, dada su casi
inexistente presencia en los canales de televisión, tristemente, va a quedar restringido
a los festivales como el nuestro.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES">Pero, además, parece que Alta Films va a
deshacerse de algunas películas que se había comprometido a distribuir en
España. Títulos de primer nivel en lo que a cine de autor se refiere. Así,
pues, <b>se agranda la tragedia para los aficionados al cine de autor</b>. Un
mercado en el que, junto a Alta Films, resisten <b>otros “héroes del momento”,
como Golem, Vértigo Films o Wanda Films, entre otros,</b> también buenos
aliados de SEMINCI a los que animamos a perseverar en su actividad. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES">Hace ya
muchos años que los representantes de todas las distribuidoras citadas, en un
acto para medios de comunicación, anunciaron que su trabajo de distribución de
cine de autor europeo y español estaba en peligro. Contaron ya hace muchos años
que <b>las cuentas empezaban a no salir</b> ya que la inversión hecha con la
importación de películas solo la cubrían si a las recaudaciones de las
taquillas se unía el pago de los derechos por emisión de los canales de
televisión. Denunciaron que <b>las televisiones</b> (entre ellas TVE), <b>en
una pugna salvaje por las audiencias</b>, programaban cada vez mas películas
comerciales (básicamente norteamericanas) y<b> empezaban a no comprar cine
europeo</b>. </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES">Pasados bastantes años, <b>la situación, lejos de mejorar, ha
empeorado</b>. Es muy difícil ver cine de autor reciente en los canales de
televisión españoles. Si estos no compran las películas de los distribuidores
independientes, si (como afirma González Macho) bajan las ventas de las
películas en DVD a causa de la piratería y si <b>se desploman</b> <b>los
taquillajes</b> por la subida de los precios de las entradas, sobre todo por el
<b>brutal incremento del IVA al 21%</b>, la situación no puede ser otra
que de <b>inquietud y alarma</b>.
Sentimientos unidos a la <b>pena, tristeza y rabia que nos produce la situación
concreta de los amigos de Alta Films. </b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br />
<span lang="ES"><b></b></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="ES">Es tiempo de ánimos, de destacar lo mucho que
les debemos y nuestro agradecimiento más
sincero.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br />
<span lang="ES"></span></div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-31395763771270318312013-04-06T23:00:00.000+02:002013-09-11T11:44:02.713+02:00Bigas Luna, el artista completoTodavía perturbado por la muerte del amigo Bigas (¡qué callados se tenía
sus males!) tengo, a bote pronto, dos recuerdos: uno más lejano, que es
cuando de verdad le conocí, y otro más reciente, que fue su último
viaje a Valladolid para hacer de “padrino” de la 56 edición de la
Seminci. <br />
<br />
Le empecé a conocer bien cuando, siendo yo director de
la revista Cinemanía, en abril de 2000, pasé un día entero en su
preciosa casa de piedra, El Virgili, en Tarragona, con el Mediterráneo
al fondo. <br />
<br />
Aquella era casa-estudio-taller y lugar de encuentros
lúdico-artísticos. Allí (revolviendo en los altillos del salón-estudio y
con su perro “Pirata” que no dejaba de revolotear), descubrí el artista
completo que era Bigas: diseñador de muebles de éxito en los 60,
fotógrafo, pintor, grabadista, incansable creador de haikus y, claro,
realizador de cine y montador escénico (aún recuerdo el imponente
montaje de las Comedias Bárbaras, de Valle Inclán en una nave industrial
abandonada de Sagunto). <br />
<br />
Pero a dos pasos de su casa había algo
que era su auténtico descubrimiento de madurez: su gran jardín
ecológico, diseñado por él, que mostraba con orgullo indisimulado. A los
lados había varios burros y pollinos, que vivían despreocupados,
seguros de haber encontrado el mejor “amo”. <br />
<br />
Comimos con el
aceite de sus olivos, prensado por él, y bebimos de un más que notable
vino de sus viñas. En ese hábitat se sentía Bigas pegado a la tierra,
con el aroma del mar cerca. Él, que era tan moderno en la Cataluña de
los 70 y los 80, que abrió brecha con un cine diferente, con riesgos y
provocación. A él, que se fue a rodar a Los Ángeles cuando ningún
director español se atrevía (y rodó muy meritorias e inquietantes
películas, como Reborn y Anguish), lo que le iba es estar cerca
tocar-oler-trabajar la tierra. <br />
<br />
Y esa pasión tambien la llevó al
cine con la trilogía que él mismo denominó “Ibérica” (Jamón, jamón,
Huevos de oro y La teta y la Luna), y que fue, acaso contraparte de su
carrera, la más terrenal, la más alejada del cine moderno, transgresor
que hizo con Tatuaje, Bilbao y Caniche en los años 70, y que tanto
gustaba a los cinéfilos más rigurosos.<br />
<br />
Mañana fría de octubre de
2011. Es domingo. Bigas se tiene que ir a Barcelona. Antes me pide
pasear por los alrededores del Pisuerga, que ha visto desde el coche.
Paseamos hablando de proyectos. Cuando ve la Cúpula del Milenio dice:
“Vamos a trabajar para traer aquí un espectáculo de Cabaret (como el que
tenía montado en El Plata, en Zaragoza), que quiero pasear por toda
España. ¿Crees que nos dejarán hacerlo?”. Le mandé los planos y esperé.
La crisis impidió su “aventura vallisoletana”. <br />
<br />
Adeu, amic Bigas. Sabes que t´estimu!Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/15578592374169541749noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7001239773649582591.post-88658299739484411092013-04-01T14:45:00.000+02:002013-09-04T10:43:43.782+02:00Estás en el blog oficial del director de la Semana Internacional de Cine de Valladolid, Javier Angulo, que estrenaremos en septiembre de este año, 2013, a punto de comenzar la 58ª edición del festival.<br />
<br />
Estamos en pleno período de cambio de esta plataforma: esperamos que sepas disculpar el desbarajuste de los próximos días. SEMINCIhttp://www.blogger.com/profile/07205570719597126682noreply@blogger.com0